3月3日，河南漯河大雪纷飞，气温骤降至零下。一座临时搭建的露天戏台上，雪花覆满演员的衣襟，台下仅有零星几位裹着棉袄的观众，但台上演员的唱腔却愈发铿锵——这是漯河某戏曲团在风雪中坚持的第五个小时演出。与之形成鲜明对比的是，线上直播间涌入近3万名网友，弹幕刷屏：“这才是真演员！”“国粹之光！”

风雪中的规矩：戏一开腔，绝不停歇

　　这场演出原计划持续三小时，但因大雪导致交通受阻，现场观众不足十人。演员李振东回忆：“按老祖宗的规矩，戏一旦开腔就不能停，哪怕只剩一个观众也要演完。”风雪中，演员们的戏服被浸湿，妆容被雪水模糊，但动作、唱腔丝毫未打折扣。一段《穆桂英挂帅》的武戏，演员连续翻腾十余次，台下观众忍不住鼓掌喝彩，线上网友则刷起“泪目”“致敬”的弹幕。

冰火两重天：线下冷清，线上火爆

　　这场“冰火交织”的演出，折射出传统文化传承的困境与机遇。线下，戏曲市场萎缩已成不争事实。一位现场观众坦言：“年轻人很少看戏了，村里看戏的多是老人。”但线上直播间却异常热闹，峰值观看人数达3万，点赞超50万次。网友留言：“第一次看豫剧，被唱腔震撼了！”“希望多开直播，让年轻人了解国粹。”

　　漯河文旅局数据显示，2024年当地戏曲线下观众同比减少12%，但线上直播观看量增长320%。此次演出团队首次尝试全流程直播，仅打赏收入便覆盖了成本。“线上不仅是传播渠道，更是生存希望。”团长王海波表示。

传承者的坚守：用AI为戏曲“破圈”

　　为扩大影响力，该剧团近年积极拥抱新技术。此次直播中，团队使用AI工具自动生成字幕、剪辑精彩片段，并通过算法推送给潜在戏曲爱好者。后台数据显示，35%的观众为30岁以下青年，远超线下比例。

　　“科技不是传统的敌人，而是帮手。”戏曲研究者张明远评价，“AI降低了传播门槛，但真正的生命力仍在于演员的坚守。”

网友热议：艺术需要“笨功夫”

　　事件引发全网热议，#风雪中的戏曲魂#登上热搜。有网友感慨：“流量时代，还有人愿为艺术‘笨拙’地坚持五小时，这才是文化自信！”也有建议：“政府应加大扶持，将戏曲直播纳入公共文化服务。”

延伸：传统艺术的“破冰”实验

　　河南近年持续探索非遗活化路径：